Mutable
2021
One of the most crucial experiences of quarantining has been the relationship with others. Either because we are alone or, on the contrary, for the lack of personal space due to an enforced and extended cohabitation. The frontiers of our subjectivity have become fuzzy.
Mutable began with a domestic exercise with laundry clothes done during the first lock down, in April 2020. Organized as a stop motion, the pictures show a steam of garments going through a white blouse. As an organic membrane, it expands and contracts, contains and lets go. A series of analogue prints followed, as an attempt to fixate the transparent, relentless household routine.
Clothes are in permanent flux in the interior of my house. Scattered in the bedrooms, accumulated in the laundry basket, spinning in the washing machine, or waiting to be sun dried, folded and stored. I take care of the clothes in the same way that I take care of my relatives’ bodies.
I am interested in exploring the physical and psychological shape of feminine boundaries. In opposition to the fixed and frightening territorial frontiers -which have been historically linked to war- my aim is to open a possibility for intersubjective, everchanging, self-repairing and more plastic borders.
This project, that was part of a group show in Cromwell Place (London), reflects on the writings and art works of creative mothers such as Mary Kelly, Mierle Laderman Ukeles and Catherine Opie, as well as Tillie Olsen, Adrienne Rich, Sara Ruddick, among others.
Una de las experiencias más críticas durante la cuarentena ha sido la relación con los otros, ya sea porque estamos solas o, por el contrario, por la falta de espacio personal debido a una convivencia extendida y forzada. Las fronteras de nuestra subjetividad se han vuelto difusas.
Mutable surge durante la primera cuarentena (Abril 2020), en un ejercicio doméstico realizado con la ropa de mi familia. Organizadas como stop motion, las fotos muestran una corriente de prendas transitando a través de una blusa blanca. Al igual que una membrana, la blusa se contrae y se expande, contiene y deja ir. Una serie de fotografías análogas (lumigramas) vino a continuación, como intento de fijar la transparente e incesante rutina de trabajo del hogar.
La ropa es un flujo permanente al interior de mi casa. Amontonada en los dormitorios, acumulada en los cestos de ropa sucia, girando en la lavadora o esperando a ser colgada al sol, doblada y guardada nuevamente en el closet. Cuido estas prendas del mismo modo en que cuido el cuerpo de mis familiares.
Me interesa explorar el concepto de frontera en la fisiología y psicología femenina. En oposición a los temidos y rígidos límites geopolíticos, históricamente asociados a la guerra, mi intención es tantear la posibilidad de borde en tanto conexión intersubjetiva, en permanente transformación, capaz de autorrepararse y aprender de cada mutación.
Este proyecto, que fue parte de una muestra colectiva en Cromwell Place (Londres), reflexiona sobre la obra de aquellas madres que han luchado por perseverar en su trabajo creativo a pesar de la ardua labor de crianza, como Mary Kelly, Mierle Laderman Ukeles y Catherine Opie, así como los escritos de Tillie Olsen, Adrienne Rich, Sara Rudick y tantas otras.
